Da sempre appassionata di disegno e d'arte fin dall'infanzia, sono un'artista autodidatta ed ho sempre continuato a coltivare la sua passione per l'arte anche durante gli studi e nel periodo in cui ha lavorato nel marketing.

Nel 2015 ho deciso di lasciare il mio lavoro d'ufficio, seguendo il richiamo sempre presente dell'arte a cui ho iniziato a dedicarmi a tempo pieno dal 2016, inizialmente personalizzando ad aerografo principalmente caschi e parti di moto e parallelamente esprimendomi attraverso i miei dipinti su tela.

Nel 2019 ho iniziato ad esporre le mie opere, riscuotendo un ottimo riscontro di pubblico e critica ed ottenendo diversi riconoscimenti.

Amo il realismo e l'iperrealismo a patto che non sconfini nella mera riproduzione perfetta della realtà  ma che sia invece uno strumento per approfondire l'anima del soggetto e prediligo i ritratti femminili, ma sto esplorando anche uno stile di ritratto più concettuale. Da sempre sono particolarmente concentrata sull'espressività  dello sguardo.

- Mantova ArtExpo Biennale Internazionale d'arte (giugno 2019)
- Womenhouse - mostra collettiva presso OnArt Gallery Firenze (luglio 2019)
- Rassegna Internazionale d'arte Premio San Crispino - Porto Sant'Elpidio (ottobre 2019): vinto premio speciale Rappresentanza Ambasciata Slovena
- Mostra ISA Award presso ISA Cremona: vinto primo premio ex equo ISA Award nella categoria pittura figurativa (novembre 2019)
- Personaggi allo specchio - collettiva presso MAD Mantova (febbraio)
- Tre volte donna - Mini-personale presso M.A.D Mantova (giugno 2020)
- L'arte delle donne - Mini-personale presso Milano Art Gallery (luglio 2020)
- Esposizione con Passepartout Gallery presso Milano Expo durante la Milano Design Week (settembre 2021)
- A New Woman – Personale presso Solis Art Gallery, Brescia (dicembre 2022)
- Japan in Gold – Personale presso Consolato Generale del Giappone a Milano (gennaio 2023)
- Esposizione del dipinto See Me Through presso Casa Sanremo durante il Festival (febbraio 2023)


- ISA Award - ISA Cremona: primo posto ex equo nella categoria pittura figurativa (novembre 2019) - Premio Matera conferito da Spoleto Arte (marzo 2020)

- Premio della critica della rivista Art Now (marzo 2020)

- Art House Gallery Online Contest 3rd Edition: Primo posto per "Audrey" (marzo 2020) 

- Passepartout Gallery - 6 Xmas Contest: premiata tra i 12 vincitori ex equo (dicembre 2020)

- Colors of Humanity Art Gallery International Red Contest: menzione Noteworthy per il dipinto Lilith (febbraio 2021) 

- CAGO (Contemporary Art Gallery Online) ALL painting/drawing contest: primo posto per Heartbreak Hotel - Room 1 (febbraio 2021)

- Artavita International online contest Win Exhibition at New York Expo: finalista (febbraio 2021) 

- Artmajeur: nominata Scelta della Redazione per Heartbreak Hotel- Room 2 (febbraio 2022)

- CamelbackGallery's Artist Choice VI Visual ArtsCompetition: Silver Medal per Heartbreak Hotel - Room 1 

- CAGO ALL women contest: social conscious award per Sharbat (marzo 2021) 

- Art Room Gallery: Merit awardperHeartbreak Hotel – Room 1 (marzo 2021)

- Helvetart Swiss Online Gallery open contest: Primo Premio per Lilith (marzo 2021)

- Faces competition Camelback Gallery: Silver Award per Heartbreak Hotel – Room 3 (marzo 2021) 

- Artavita online contest: Primo Premio per Heartbreak Hotel – Room 2 (copertina del numero 6 della rivista d'arte internazionale)

- Circle Quarterly Art Review: selezionata tra 618 participants per essere pubblicata a pagina intera sul sesto numero di the Art Magazine con Heartbreak Hotel – Room 1(maggio 2021)

- Camelback Gallery: Artist of the Month (marzo 2022) 

- Art Show International Gallery: Talent Prize Award (maggio 2022) 

- Light Space & Time Online Art Gallery: Special Merit Award (maggio 2022)

- 6Contest Online: Honorable Mention (maggio 2022)

- ArtCertificate 2022 Figurative Art contest: Second Prize per Japan in Gold - Kangae (giugno 2022)

IL MODERNO REALISMO DI SIMONA ZECCA
Testo critico di Simone Fappanni

La ritrattistica affonda le radici nell'antichità , persino nel mito, come quello della leggendaria storia della figlia del vasaio di Corinto a cui si vorrebbe attribuire la nascita della portraiture come gesto per ricordare la persona amata. Al di là  della verità  e dell'immaginazione, l'arte del ritratto è una pratica sottile, infinita, che nel corso dei secoli è stata prima codificata in precise regole fisiognomiche e poi liberata, soprattutto con Picasso e le avanguardie, da ogni rappresentazione strettamente "fedele" al reale. Ciò significa, in definitiva, che per apportare un particolare contributo a questo genere, è necessario avere una spiccata originalità .

Ecco allora che l'iter compositivo di Simona Zecca si configura come un'esperienza davvero intrigante nell'ambito ritrattistico, avendo connotazioni espressive alquanto personali capaci di suscitare emozioni profonde sospese fra realismo e immaginazione.
Infatti la pittrice offre all'osservatore figure ammantate da un seducente fascino che promana sia dall'armonia delle forme, ricercate mediante un disegno raffinato e acuto, sia attraverso precise scelte coloristiche che rimandano a uno sguardo, estremamente meticoloso, nei riguardi della persona raffigurata.

Le sue opere, inoltre, si distinguono per precise scelte posturali - e a volte per gesti – entro i quali si compie quella sorta di "avvicinamento" al fruitore che consente di apprezzare l'insieme e il dettaglio di dipinti contrassegnati da espressioni che sono il riflesso di emozioni rappresentate con un'autentica empatia.

In tutto ciò gli occhi sono veramente "lo specchio dell'anima", in quanto portano alla ribalta ciò che la figura trasmette con immediatezza, senza veli o censure, trovando così il modo per risultare estremamente godibili.

Da evidenziare con particolare attenzione sono poi gli sfondi, di consistenza materica, mai lasciati volutamente neutri: essi, lungi dall'essere una mera "quinta teatrale", sono elementi coessenziali dell'opera: tinte, non di rado scritte o determinati segni concorrono in maniera fondamentale a precisarne il significato di fondo. La foglia d'oro utilizzata per la realizzazione di alcuni dettagli, inoltre, crea un apparente contrasto antitetico tra la parte "grezza" degli sfondi e la preziosità  di questo materiale. Al contrario, questi elementi trovano invece una fusione armoniosa non scontata e un'inattesa complementarietà  all'interno della composizione.

Spaziando quindi da ritratti di personaggi celebri, appartenenti anche al mondo della musica e del cinema, a lavori che riguardano persone comuni o addirittura di pura invenzione, Simona Zecca ci consegna una ritrattistica moderna dalle pennellate dense e succose nelle quali è facile ed estremamente piacevole immergersi ad libitum.

Nata a Milano, da sempre stata appassionata di disegno e d'arte fin dall'infanzia, Simona Zecca è un'artista autodidatta ed ha sempre continuato a coltivare la sua passione per l'arte anche durante gli studi e nel periodo in cui ha lavorato nel marketing.


Ama studiare sempre nuove tecniche e varie tecniche e negli anni ne ha sperimentate varie, dalla grafite all'acquerello, ddall'acrilico alll'aerografo, fino ad arrivare all'olio.


Nel 2015 decide di lasciare il suo lavoro d'ufficio, seguendo il richiamo sempre presente dell'arte a cui inizia a dedicarsi a tempo pieno dal 2016, inizialmente personalizzando ad aerografo principalmente caschi e parti di moto e parallelamente esprimendosi attraverso i suoi dipinti su tela.


Nel 2019 inizia ad esporre le sue opere, riscuotendo da subito un ottimo riscontro di pubblico e critica ed ottenendo diversi riconoscimenti.


Ama il realismo e l'iperrealismo e predilige i ritratti femminili ma si sta dedicando ora ad uno stile di ritratto più neo impressionista, immediato, con coniuga una pittura ad olio realista a elementi materici come la pasta acrilica e la foglia d'oro. Da sempre è particolarmente concentrata sull'espressività  dello sguardo.

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