“Léonie” è un ritratto della memoria come spazio abitato, non raccontato.
La figura centrale, raccolta e silenziosa, vive immersa nei propri ricordi, mentre gli oggetti attorno diventano frammenti di vita: una madeleine visiva, capace di risvegliare emozioni dimenticate.
Come nella ricerca del tempo perduto, passato e presente si mescolano senza ordine, creando un tempo sospeso, intimo e fragile.
Non sta ricordando: ci vive dentro.

La dimensione in cui le mie donne sono immerse è spesso onirica e simbolica: elementi come il coniglio, la mela, l’aureola dorata, il velo nuziale rimandano a innocenza, desiderio, sacrificio, rinascita.
Queste donne sono sempre espressione di fragilità e forza insieme: delicate, ma con uno sguardo intenso e consapevole.
La donna è quindi intesa come musa, icona e soggetto autonomo, non oggetto dello sguardo ma portatrice di significato.
In sintesi, il filo conduttore è la femminilità come esperienza emotiva e archetipica, raccontata attraverso il mio linguaggio pittorico che vuol essere intimo ed evocativo.